原创音乐谱曲流程主要包括分析歌词的结构、歌词情感与中心思想、小节划分与高潮部分的旋律设计、.设计音乐主题、发展主题完成音乐等几个步骤。
基本概述
南京原创音乐谱曲服务
有很多的人乐感很好,唱工一般,那么他在学新歌曲和谱曲方面有很大的优势.当然乐理也很重要.相比来讲,乐感好的人他乐理不好,他可以哼出来后让别人去记谱子,当今音乐界这样的人还是比较多的.世界之没有出现两首相同的曲子是一方面是每个作曲家都不尽相同！因为他们的性格、审美观、生活阅历、时代背景和作曲风格的各异使音乐绎放出五彩缤纷的魅力.另一方面整首歌曲把音符分开来将少则上百成千,多则几千上万.要把两首歌曲的曲子完全一样,那就相当于是几百的几百次方才可能。
谱曲流程
1.是歌曲名称,因为大多数歌曲的歌曲名称就能反映出歌曲想表达的情感,根据情感可以很直观的大体确定风格,当然也有的歌曲风格和主题意义不是太相关的,这些要么就是乐音顶端的高手,要么就是很平淡的也可以说叫很一般的音乐.
2.读懂歌词，领会词义和思想感情
我们先把词读几遍，从中体会词意的思想感情.去体会歌词创作者创作时的内心世界.（词的情感也就是曲的情感）我们也在词的情感间确立了歌曲的调性（比如大小调等）.有很多朋友是根据整首歌词来确定音乐风格的。
3.词构,也就是歌词的结构.（词的结构划分决定曲的曲式结构）在词句中划分节奏.
词的节奏划分也就是为词设计节奏.这一点是要靠我们平时多练、多研究、多听听,时间久了积累了经验后，我们才能设计得更好.
4.小节划分与高潮部分的旋律设计
把一首歌曲划分成几个音乐小节,一方面是给歌曲的意境进行分别.另一方面是为了歌曲在小节与小节中加上间奏,让歌曲很丰富.歌曲的高潮是整首歌曲中情感部分的宣泄.也是歌曲中让人记忆和传唱的部分.
5.设计音乐主题
音乐主题是音乐的呈现部分。在大型的乐曲里，有时是一个乐段都是音乐主题。而在我们的流行歌曲里面，一般歌曲的前一个乐句作为歌曲的主题！音乐主题就像一颗种子，它的好坏优劣决定着它是否能成长成大树。一首好的歌曲都是一个好的主题发发展出来的！写好音乐主题很关键！一定要力求精辟！
6.音调重合与顺畅
因为音调重合就会显得整首歌曲的节奏的吻合.至于顺畅也就是让曲子在听和唱都感到很舒服.假如有的曲子不顺畅的话,对于演唱和传唱翻唱都很有难度,严重的话,是不可能去传唱和翻唱.
7.发展主题完成音乐
我们设计好了音乐主题后，我们就根据这个主题去发展，成为一首完整的音乐.
在作曲的基本法里有（起、承、转、合）
所谓“起”就是所说的呈现的音乐主题;所谓“承”就是承接的意思，也就是说，歌曲的第二乐句承接了（“起”就是主题的乐句）在作曲技术上称为（重复）有时是变化重复.也就是我前面提到的音调重合.重复手法是作曲技法里主要的发展手法，这也是比较常用的一种手法.
所谓“转”也就是转变，它的歌词句子与句子之间和前两个歌词句子产生了强大的对比，曲风的变化使人耳目一新，从而使原来的主题歌词句子扩大了发展的空间，使音乐不断向前发展！这就是（对比法）也是常用的手法之一，（它的对比是，跟前歌词句子间，节奏的对比，音调高低的对比等）
所谓“合”就是合在一块，也就是概括的意思！这一句了前三句的曲风！它的做法是：有时是再现了“承”的部分（让人加深对主题曲的印象）、有时是把“承”和“转”设计合在一起成为“合”使歌曲完整统一.
（起、承、转、合）作为作曲的基本法，指导着音乐的创作与发展！它不歌词句子与句子的发展手法，也是乐段与乐段间甚至是乐章与乐章间的发展手法.
8.编曲
整首歌曲下来后,我们还必须去考虑歌曲的前奏部分音乐,不可能一首歌曲一开始的第1个音符就唱,它必须得有前奏部分,前奏音乐一方面是同过音乐告诉听众音乐的意境和内心沟通.也有的人是成为提醒.是歌曲整个编曲,编曲的时候有的会考虑是否增加乐器或者是衬托音调等等。